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我不当明星-第625部分
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江夏难得在好莱坞公开露面，吸引了大量的粉丝和媒体。
头次经历这种阵仗的江夏，跟在巩杉身边，随着巩杉一起拍照，然后留下了手印和脚印，至于脸印，江夏和巩杉都一致表示不留。
两个人在世界各地的蜡像馆都有蜡像，有了蜡像，留下手印脚印就够了，脸印在这种丧心病狂的东西，俩人都不想尝试。
奥斯卡颁奖典礼前，江夏亲自送巩杉来颁奖典礼。
当江夏从车上下来的时候，闪光灯亮起了一大片，这可是他首次亮相颁奖典礼。
但是江夏只是如同服务员一样，半躬身让巩杉下车，然后看都没看记者们一眼，坐上车离开，巩杉一个人穿着素雅的青花瓷旗袍，款款走她人生中最后一次奥斯卡红毯。
今晚得奖最大的呼声，得奖概率最高的巩杉，在记者的要求下，几乎可以说一步一停顿拍照。
《地心引力》剧组来了不止她一个人，但她是最重要的，是唯一的。
当晚。
国内不少人都关注着奥斯卡的颁奖典礼，巩杉最后一搏，能否拿到奥斯卡影后？
颁奖奥斯卡“最佳女主角”的是两位比巩杉年轻不少的演员，看着他们，巩杉真唏嘘感觉自己老了。
当“巩杉”两个字被念出来时，整个奥斯卡颁奖会场中，响起了热烈的掌声。
五次提名，一次获奖，出道四十年，巩杉终得所愿。
第一一九四章 功夫喜剧
第一一九四章功夫喜剧
江夏如今就在宝莱坞。
身边站着的是印度国宝级的演员卡皮尔。
卡皮尔在印度国内是名人榜一线第一，与江夏在中国国内相仿，不同的是，江夏在世界上拥有巨大的名气，是世界级巨星，而卡皮尔却只在印度国内有名气，甚至毗邻的几个国度，能认出他的都不多。
两个人聊了很多，主要还是聊的电影。
“江，我很佩服你，你一个人带领了整个中国电影的复苏，如今中国电影在世界上是不小的一股势力，这都是你的功劳。”卡皮尔说道。
“本想谦虚一下，但我仔细想了想，确实是我的功劳。”江夏笑道。
卡皮尔道：“本来就是你的功劳。”
江夏道：“其实你也可以带着宝莱坞的电影走向世界，前些年，在奥斯卡奖项上，宝莱坞的电影也冲击过奖项，成绩还不错。”
卡皮尔摇摇头道：“不一样的，我们的电影扎根于我们的环境，更多的是基于印度的文化，离开了我们文化的土壤，我们的电影就没有那么的有生命力。”
江夏点头道：“其实你们的电影也做的很不错，我看过一些你们的电影，质量都很好，只是传播力度不广，真要是走出去铺开上映，也能跟好莱坞电影竞争一下。”
卡皮尔道：“做不到。好莱坞电影的厉害之处，在于他们可以脱离本土文化而生存，这是好莱坞所在国度整体风格所决定的，它们是移民国度，是文化大融合的国度，任何文化的影子都能在好莱坞电影中找到。我们的电影做不到那一点，即使偶尔有几部电影打出国门，也都是宣扬的普世价值观，与我们本土电影本身来说，是脱节的。”
江夏点头道：“说的不错，这也是我很不解的一点，为什么宝莱坞的电影不尝试改变呢？”
“我们尝试过，但失败了。”卡皮尔道，“我们缺少了你这样一位学贯中西的电影大师，能在西方世界打出名气，也能在本土国度扎根。更主要的是，印度和中国的环境不一样。”
江夏道：“确实如此，中国很早就开始接受好莱坞大片的洗礼轰炸，所以对于国际化的视野与节奏，并不陌生。宝莱坞的电影生命力太强，你们不接受外来的文化和电影，所以导致了外来的电影占领不到你们这里，你们也杀不出去。”
卡皮尔赞同道：“没错，这就是宝莱坞电影的桎梏，我们有部分演员能走出去，但无法站稳脚跟，缺少了本土电影的支持，太难。”
江夏道：“本土文化是本土电影的支撑点，也是着力点。中国的电影现在极少宣传本土文化了，更多的是像好莱坞靠拢。我来这边拍摄的这部电影，也是我的一种尝试，开始追本溯源，挖掘我们本土的文化，然后找到与商业的平衡。”
卡皮尔道：“你的想法很好，我也看过中国现在的电影，有些浮躁，似乎忘记了你们是一个五千年历史的国度，这不应该，你能想到这一点，果然不愧是江。”
江夏哈哈笑道：“也只是一点想法，年龄大了，想的就多了。对对错错的，我也不敢确定，只能算尝试吧，或许搭上一辈子的名头也说不准。”
“不会的，你可是当今世界最好的导演。”卡皮尔道。
两人在宝莱坞的陈列馆里聊了很多，卡皮尔给江夏介绍了印度电影的起源和历史。
江夏对于印度电影的基本印象，还在《三傻大闹宝莱坞》上，阿米尔汗的那部电影，是江夏为数不多看了数遍的电影。这辈子的印度电影，江夏还真没碰到能赶上《三傻大闹宝莱坞》那种能看多遍的电影。
印度电影的局限和优势都很明显，强大的本土生命力，是中国电影应该学习的，但不能仅仅有本土生命力，还得有能传播开来张力。
《三傻大闹宝莱坞》就是这样的一部电影，可惜江夏现在真是年龄大了，而且他本身的电影也已经攻陷了印度，他在印度的知名度也相当高，这是世界级巨星的超级影响力。
换作是二十年前，江夏来印度拍电影，肯定会想着抽时间把《三傻大闹宝莱坞》拍出来，在印度国土上拍一部纯粹的印度电影给他们看看。
现在的江夏很平和，不会做这种站在别人头上拉屎还问人借纸的事情。
不过，他也想着，或许能把剧本交给张罗夫，让他改改来拍试试。
《三傻大闹宝莱坞》是一部很不错的电影，可以挂上经典的旗号，让张罗夫拍一下，也给张罗夫增添点好作品。
心里计划着这件事，江夏来到了剧组。
在印度，他将会拍摄《神话》中成龙电影中的精髓片段，也就是功夫喜剧的片段。
成龙能在世界上成为顶级巨星，靠的就是他独特的功夫喜剧，这是他所有电影中最精髓的东西。
每当成龙抛弃这个精髓部分时，他所拍出来的电影，就会少了一些味道，敢打敢拼虽然还是他，但少了记忆中的影子。
成龙能接过李小龙的班，成为功夫代言人，靠的就是他这独特的功夫喜剧。
李小龙打人，是挨打一拳后，硬顶着打回去。
成龙打人，是挨打一拳后，疼的嗷嗷叫，然后再打回去。
喜剧的接受面广，所以成龙才能成功。
江夏此前没拍过成龙的电影，香港电影九十年代票房三巨头“双周一成”中，也只有成龙的电影江夏还没拍过，如今算是补上了。
《神话》中的主要女角色有三位，一位高丽公主，一位是古先生的助理，一位是印度少女。
在江夏这版《神话》中扮演印度少女莎蔓纱的是卡皮尔的女儿西瓦尼，是一个非常漂亮的印度少女，才十九岁，是这一届世界小姐的亚军。
真正开拍的时候，这位身材爆好的美少女追着江夏乱跑，她是江夏的粉丝，特别喜欢江夏的电影，让江夏挺头疼的。
不过也有好处，就是在粘鼠板那一场戏当中，有一段戏需要女演员裸半身，江夏还怕女演员不答应，但现在好了，他刚提了，西瓦尼小鸡啄米一样点头答应，让江夏都感觉有点对不起卡皮尔。
第一一九五章 再冲奥
第一一九五章再冲奥
《神话》粘鼠板的这段戏份，并不好拍。
江夏从没拍过这样搞笑风格的动作喜剧，如何以动作来展现出喜剧效果，也是江夏需要考量的事情。
《神话》这部剧的整体可不是喜剧，反而显得有些严肃，特别是最后秦始皇陵那场戏，只有杰克一个人逃跑出来，很是惨烈。
不过，这难不倒江夏。
他虽然没拍过这样风格的，但看过的不知凡几，其他电影中，偶尔也有涉及，无非是把次要变主要。
回归商业片的节奏后，江夏明显更得心应手。
此前拍摄《一代宗师》和《地心引力》，乃至《我是传奇》，这三部电影时，江夏都是收着来拍，很不痛快。
他野心很大，想着把奖项和票房都收回来。
《一代宗师》他期待很高，但贺岁档上映票房都不尽人意，让江夏很惆怅。
所以《地心引力》江夏直接抛开了票房，先帮巩杉确定好奥斯卡影后再说。
江夏目前的电影有票房好的，但票房高了拿奖真不太好，国内的还好一点，但在国际上拿奖就有点难，他个人能拿到，影片很难，演员也很难。
《地心引力》在全球横扫奖项，一如去年的《一代宗师》，在没有男主角奖项入围可能下，凡是入围“最佳女主角”的奖项，都被巩杉摘得。
不过，因为没有参加各个电影节，导致了《地心引力》没有《一代宗师》那么夸张的十四个影后，只给巩杉带来了五个影后宝座。
江夏倒是多拿了几个“最佳导演”。
蝉联拿下各大奖项的“最佳导演”大奖，此前说江夏是当今世界最好的导演，还有人反驳，此时却仿佛都认可了下来。
能高产如此高质量的电影，还不是商业片，而是艺术性极高的电影，绝对是江夏个人实力的体现。
纵观电影史百多年，从未出现过像江夏这样的人物。
各种荣誉加身，仿佛把江夏过去十多年丢失的奖项全部收了回来。
在拍摄《生化危机》和《哈利波特》两大系列的十多年间，江夏可以说一个奖项都没得过，全世界都知道《哈利波特》票房无敌，但也知道与奖项无缘。
拍摄完《哈利波特》后，江夏连续两部电影大爆全球各大奖项，仿佛要把十多年错失的奖项都拿回来一样。
也有人评论说，江夏这是拿票房换奖项，不可取。
江夏看到这种说法，很想说，他最初可没想拿票房换奖项，只是没办法了，求稳才这么做的。
《神话》的拍摄，除了活泼的西瓦尼加盟外，卡皮尔也加盟进来。
卡皮尔长相比江夏老很多，俩人年龄相仿，但看上去仿佛差了二十岁的样子，正好来扮演圣僧，相当合适。
西瓦尼此前没有参演过电影，在拍摄《神话》的过程中，纯粹是本色出演。
对于她这个年纪的美女来说，只需要本色出演，就足够惊艳。
粘鼠板那场戏，卡皮尔也在现场。
西瓦尼也不是真个全裸上半身，是有穿一些防护的，而且镜头将会很快，只是一带而过。
但毕竟，那个镜头也真个得裸一下，对于一个女孩来说，压力不小。
西瓦尼最开始一直拍不太好，江夏让卡皮尔离开了一下，马上就进入了状态，十分钟就把这场戏拍了出来。
“你爸爸在旁边，你紧张？”江夏问西瓦尼。
西瓦尼点头道：“对，有点怪怪的。”
她倒是一点也不害羞。
江夏想了想也理解，参加世界小姐选美比赛，可是有泳衣等服装的比赛，那种阵势都经历过，他们现在的拍摄程度也开放不到哪儿去。
拍完这边一场戏，印度的戏份还有圣僧面前的一场动作戏。
动作设计不是江夏的长处，他亲自上阵去打还行，设计动作就难了点，只能请专业人士来。
他这边《神话》还没从印度拍摄完毕回国，国内有关《我是传奇》的海报就已经迎风招展了。
回国拍电影，在千秋影业团队的帮助下，再加上江夏本人准备充分，即使拍摄特效电影，竟然也做到了一年一部电影。
《一代宗师》拍的最慢，《地心引力》其次，《我是传奇》最快。
三部电影一部赶一部，是江夏本来计划中最后冲击奖项的三部电影。
《我是传奇》有着江夏最后的倔强，他把这部电影放在了暑期档，他还就不信，他打算冲奥的电影，真就没有好票房了。
一条腰带一口气，他就真不信得奖电影不能有好票房。
这个得奖，不是说电影导演和影片得奖，而是男女主角问鼎“影后”和“影帝”宝座。
高票房可能有“最佳导演”甚至“最佳影片”的可能，但“最佳男主角”和“最佳女主角”却可以说几乎没有。
江夏去年就没敢赌，把《地心引力》错开了档期，主动跟超级英雄大片碰撞，把票房主动下压，成功让巩杉拿到“最佳女主角”。
《一代宗师》的票房已经不太好，但也依旧算不错，就被奥斯卡给忽略过去，压着没有给巩杉“最佳女主角”，是那一年各大奖项中，巩杉为数不多旁落的奖项。
江夏今年要以《我是传奇》冲击奥斯卡，题材不讨喜，不太符合奥斯卡的风格，他估计“最佳影片”和“最佳导演”将不可能给他，他也只是用这部电影冲击奥斯卡的“最佳男主角”。
在这部电影中，江夏贡献了最顶级的表演。
江夏在测试奥斯卡的底线，如果这部电影，奥斯卡都不给他“最佳男主角”的话，江夏将会彻底放弃这个奖的认可。
到了他如今的地位，已经不太需要奥斯卡的认可。
整个电影史，绝对不可能忽略他，很多人编写教材，都是拿他的电影当例子去讲，可见他对电影的影响力。
有如此大的影响力，又是世界级的巨星，江夏真不太需要奥斯卡的认可，之所以冲击奥斯卡，是他没拿过奥斯卡的“最佳男主角”，想混个大圆满，仅此而已。
第一一九六章 票房不错
第一一九六章票房不错
《我是传奇》竞争暑期档，当写出来是“末日”、“丧尸”题材的电影后，很多人都关注起来。
“丧尸”这个生物，随着《生化危机》传播向世界各地，是非常受欢迎的一种生物。
包括网络文学的作者们，也对这生物很喜欢，很大的发展性。
《生化危机》后，也有很多人出过类似的丧尸题材电影，也很受欢迎。
丧尸题材的末日电影，着实火了一阵，现在还有类似的电影在拍摄。
江夏的“丧尸”题材电影，一经宣传就备受关注。
“丧尸之父”的最新“丧尸”电影，能不受关注么？
更何况整部电影，只有灿烂的“江夏”一个主演，再也没有其他演员出现，干净利落的一塌糊涂。
整部电影仿佛就只是一个人的电影而已。
其实，这部电影也确实是江夏一个人的电影。
江夏把剧本修改了部分，删除了后面救他的那个女人和小孩的角色。
整部电影，就真只有他一个人活着。
《我是传奇》的故事，讲述了丧尸爆发三年后，整个城市就只剩下主角一个人，一边寻找可能活着的幸存者，一边寻找解决丧尸病毒的办法，陪伴他的只有一条叫“萌萌”的狗。
原版电影中，丧尸聪明的设下一个陷阱，让主角被困，然后有一个女人来救了主角。
江夏的版本中，直接删除了这个女人的角色。
他设计的后半部分中，没有了这个女人，也没有了那个孩子。
最后直接就是一场大战，丧尸找到了他的住处，围攻了过来。
藏到玻璃房间的主角，眼睁睁看着丧尸撞碎了玻璃房间抢走了被做实验的女丧尸，然后一群丧尸围了上来。
整部电影，风格很昏暗，在抛开了后半部分的女主角和孩子后，更显的惨烈。
原版的《我是传奇》有两个结局，区别是在撞玻璃这里，第一个结局是丧尸撞碎了玻璃进来，然后主角与丧尸同归于尽，另外两个人拿着主角的血液来到幸存者基地。第二个结局是丧尸救回了自己的妻子，放了主角等人一条命。
很多导演在拍摄电影时，喜欢拍摄不同的结局，来表达自己的不同倾向。
江夏拍电影却很少有这种情况，一般他只拍一个结局。
在《我是传奇》这里，他拍的结局是原版两个结局合二为一的版本。
丧尸救走了妻子，但并没有放弃击杀主角，其他丧尸依旧围了上来，在即将击杀主角的时候，爆炸发生，主角与丧尸们同归于尽。
如果真正论主题的话，原版第二个主题更具有探讨意义。
任何物种都有感情存在，在丧尸眼中，主角就是十恶不赦的大恶人，就好像人类看到机器人把他们当试验品一样，当然要反抗去救人。
第一种结局更符合商业大片的定律，个人英雄主义，很不错。
江夏把两者杂糅了一下，在剔除了小孩和女人的情况下，把两者合二为一，既体现了丧尸�
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