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特拉维·拿恩也察觉到了小部分人动作的停顿，现在又听到这话，火气不由就冒了上来，“你说的算还是我说的算！”话语到这里就顿了下来，“埃文？”

“呵呵，先生，当然是你说的算。”埃文·贝尔笑呵呵地走了进去，“但是，我可以先去换练功服吗？我想穿着牛仔裤热身，你应该会把我抓到浴室的蓬头下去淋吧。”

埃文·贝尔给了特拉维·拿恩一个大大的拥抱，闹得特拉维·拿恩有点不知所措，“知道你口才厉害，不用在我面前显摆。”

排练室里所有人的动作都停了下来。埃文·贝尔是特拉维·拿恩的弟子，这件事在整个百老汇都不是秘密，如今埃文·贝尔虽然没有在百老汇有更多的作品出现，但是他在这里就是一个传说，他的勤奋他的才华他的放纵，在这里总是有各种各样的说法。可谁又能想到，今天居然能够在这里看到埃文·贝尔，真人，这实在是一个大大的惊喜。

“嘿，佩恩！嘿，每一个人……”埃文·贝尔挥手和大家打招呼，他熟悉的演员，只有在角落的佩恩·莱切一个，所以只能这样打招呼了。

佩恩·莱切站在原地，停顿了一会，才抬起手和埃文·贝尔挥了挥，却什么话也没有说，表情很是平静。

“看什么！你们继续热身！”特拉维·拿恩看着大家都愣住了，不由大声呵斥到。然后转头对着埃文·贝尔一阵抱怨，“你出去出去，妨碍我工作。”然后就把埃文·贝尔往外面赶。

第1022章　歌舞电影

特拉维·拿恩让大家继续热身，吩咐好一切事宜之后，才走出了排练室，看着靠墙站在那里的埃文·贝尔。虽然埃文·贝尔是特拉维·拿恩看着长大的，可以说他经历了埃文·贝尔的整个成长过程，但每次看到自己这名弟子时，特拉维·拿恩还是不由觉得满意。


看看埃文·贝尔现在取得的成绩，已经足以让无数人仰视了，他就算摆明星架子，也是再当然不过的事了。但是埃文·贝尔却至始至终一个样，依旧全身心投入自己热爱的事业中。不久之前，媒体才爆料说，埃文·贝尔的下一部作品很可能又是一部独立电影，投资不超过八百万美元。在现在多家电影公司挥舞着手中两千万片酬期待埃文·贝尔加盟的情况下，他却始终好像是当初拍摄“死亡幻觉”一样，没有任何的改变。这一点，太难能可贵了。

“怎么突然想到过来剧院了？”特拉维·拿恩指了指出口的方向。

埃文·贝尔皱了皱眉头，“你不会是要去喝那个像猴子尿一样的咖啡吧？”一副敬谢不敏的模样。

特拉维·拿恩本来还想严肃一点的，但没有忍住，一下就笑了出来，“喝着喝着就习惯了。”并没有给予否认。

埃文·贝尔只能是耷拉着肩膀，极不情愿地跟在了特拉维·拿恩的身侧，一起往外走去，“怎么样，最近身体还好吗？”特拉维·拿恩去年暑假，因为太过劳累，身体上下出了不少毛病，虽然都不是大问题，但也着实令人担心，所以才决定休息的。

特拉维·拿恩挥了挥手，“你不要和伊莫一样，一直唠唠叨叨的。”伊莫吉恩·拿恩，特拉维·拿恩的第三任妻子，1994年结婚，现在已经在一起十年了。

埃文·贝尔无奈地摇了摇头，特拉维·拿恩今年已经七十四岁了，身体有些小毛病也再正常不过了，看他现在的精神已经算好了。只是没有办法再次执导他挚爱的戏剧，想来还是有些提不起劲的。

“我是认真的，我有一个作品想找你执导，如果你身体不好，那就算了。”埃文·贝尔一边拿出钱包在门口买了两杯咖啡，一边说到。

特拉维·拿恩整个人顿时就来精神了，“什么？你有作品想找我？真的吗，是什么作品？”

埃文·贝尔付钱之后，就站在柜台旁边，对着特拉维·拿恩说到，“所以……”

特拉维·拿恩愣了愣，“哦，我的身体很好，真的，很好。你看我现在天天都到剧院来监督练习的，我身体绝对没有问题。”

看到老师如此积极的模样，埃文·贝尔不由笑了起来，他就知道，特拉维·拿恩终究是坐不住的人，昨天尚恩·梅耶尔给他提的方案，也的确很适合特拉维·拿恩，现在就看他是否有兴趣了。

“是这样的，我公司旗下的一名编剧写了一个剧本，电影剧本，我们觉得还是很有可行性的。不过我没有兴趣，但是错过又有点可惜，就想问问你，是否愿意接手，挑战一次导演的角色。如果你没有兴趣的话，我就把剧本卖给迪士尼，他们也很有兴趣。”埃文·贝尔面对特拉维·拿恩的时候，可没有社交辞令一说，情况如何就直接说，没有必要遮遮掩掩的。

特拉维·拿恩听到是“电影剧本”的时候有一下没有反应过来，可是随后就明白了，埃文·贝尔本来就是电影电视那一块的，和百老汇倒没有直接的业务联系，是电影剧本再正常不过了。“我倒是很好奇，你居然会想让我挑战导演，什么剧本，说出来听听吧。”

提起世界闻名的音乐剧电影，数不胜数，“雨中曲”、“音乐之声”、“芝加哥”等作品都是流芳百世，而在众多音乐电影之中，有一部作品在青少年之中拥有无法企及的影响力，完全可以说是让青少年们真正投入音乐电影之中，而后甚至导致了一系列衍生事物的诞生。这部作品就是“歌舞青春”。

“歌舞青春”最初只是迪士尼在自己频道推出的一部电视电影罢了，并没有给予太多的重量。但没有想到，这部电视电影在迪士尼频道播出之后，在世界各地造成了一股狂潮，创造了迪士尼频道历史的最高收视率，在全世界范围内创造了一亿六千万收视人数的奇迹。后来，“歌舞青春”衍生出来的相关青少年小说热卖、迪士尼乐园的主题秀也大受欢迎、北美四十五场巡回演唱会场场爆满、巡演甚至还造访了五个南美洲国家。同时，还有舞台剧版本的推出，电视电影的原声带在2006年勇夺专辑销量冠军，DVD销售也位列排行榜的首位。

其后，因为“歌舞青春”导致的歌舞剧风潮更是席卷全美，一系列的青春歌舞剧电影如雨后春笋般涌现。2009年更是直接催生了一部歌舞电视剧“欢乐合唱团”，这部电视剧打破了“美国偶像”长达十年对收视率排行榜的统治，创造了一系列的奇迹，被誉为现象级作品，伴随电视剧的原声带、演员、歌曲全部火爆异常，可以说，只要和“欢乐合唱团”沾边的事物，都会立刻瞬间蹿红。

可以说，“歌舞青春”导致的一系列青少年现象，绝对可以说是一种文化的革新。

而埃文·贝尔接到的新方案，就正是“歌舞青春”的剧本。这部现象级作品的编剧皮特·巴索陈尼籍籍无名——事实上，除了“歌舞青春”之外，他也没有其他为人所知的作品了。这位编剧现在就在十一工作室，“歌舞青春”的剧本就出现在了尚恩·梅耶尔的手里。尚恩·梅耶尔对于这样一部作品，还真不知道应该如何定义。

说优秀，这个剧本的确算不上出色，只是一个简单的高中爱情故事，不要说“不过不失”了，其实就是一个最简单俗套的校园故事。单单从故事上来说，甚至可以用“乏味”来形容了。

但是说拙劣，却又不是如此，剧本将故事和音乐结合了起来，对于歌舞电影来说最重要的就是，音乐和故事不能分别开来，二者之间必须有互动互相联系，“歌舞青春”在这一点就做的很好。值得一提的是，“欢乐合唱团”进入第三季之后收视率大下滑，就是因为故事被音乐牵着鼻子走，变成为了唱歌而杜撰故事，简单来说，就是一部音乐录影带合集。

所以，尚恩·梅耶尔对于“歌舞青春”的剧本判断不准确，就拿给埃文·贝尔，希望他能够做出一个判断。

就埃文·贝尔个人而言，“歌舞青春”系列电影他很喜欢，因为这是一部可以没有负担简单放轻松去欣赏的青少年作品——注意，“青少年”这个修饰词必须存在。其次，电影之中的音乐确实很不错，琅琅上口，传唱率高。

当然，喜欢归喜欢，如果让埃文·贝尔去导演或者出演，他就敬谢不敏了。这部电影对于演技来说没有任何考验，角色也没有吸引力，让已经挑战过“加勒比海盗”、“断背山”这样出格题材作品的埃文·贝尔去出演“歌舞青春”，他只怕会无聊到睡着。至于导演的话，埃文·贝尔真心觉得，他还是专心把“阳光小美女”拍好吧。

不过，十一工作室如果要制作“歌舞青春”这部电影，埃文·贝尔却是不会反对的，犹豫之后，特拉维·拿恩的名字就出现在了埃文·贝尔的脑海里。特拉维·拿恩作为一名出色的舞台剧导演，对于歌舞和剧情之间的互动把握有杰出的能力，而从舞台剧导演过渡到电影导演，选择“歌舞青春”这样一部电影也是不错的选择。更何况，现在赋闲在家的特拉维·拿恩，能够拿起导筒，开辟一条新的道路——电影比起百老汇来说是轻松了不少——也是不错的选择。

但这一切都是埃文·贝尔自己的想法，他还是需要询问一下特拉维·拿恩的看法。如果特拉维·拿恩不愿意，埃文·贝尔也不会勉强。毕竟，执导过“猫”、“九”、“奥克拉荷马”这样大制作舞台剧的大导演，让他去拍摄一部青少年电影，他是否愿意，也是一个未知数。

听完埃文·贝尔的阐述之后，特拉维·拿恩没有在第一时间给出回答，“所以，你是希望我去执导这部电影，高中生的电影？”“歌舞青春（High。School。Musical）”的名字就显示了，这是一个高中故事，这对于特拉维·拿恩来说，的确有点难以适应。

埃文·贝尔笑着摇了摇头，“不是我希望你去执导，而是我询问你是否有兴趣去执导。”这可是有很大区别的，“特拉维，如果你没有兴趣，直接告诉我，我没问题的。”埃文·贝尔看了特拉维·拿恩一眼，看到他并没有说话的打算，就接着说了下去，“我只是觉得，首先，这是一部歌舞电影；其次，这是最贴近年轻人的一部歌舞电影，比起‘芝加哥’来说，这部作品应该会吸引不少青少年的注意。我觉得，这也许是让青少年重新认识舞台剧的契机。比起我来，你不是更加适合吗？”

第1023章　老将出马

百老汇观众老龄化一直都是一个问题，年轻人对于百老汇的关注度越来越低，这也是过去几年百老汇上座率一直在走下坡路的最主要原因之一。

埃文·贝尔当初在主持托尼奖的时候，就用这个话题呼吁过一次，那一次埃文·贝尔的号召十分有效，其后的确许多年轻纽约客们对百老汇有了新的认识，但是影响力还是有限。听说今年的托尼奖打算邀请休·杰克曼主持，这位依靠“X战警”中金刚狼角色红遍全球的性感男演员，在百老汇舞台上也是一颗耀眼的星星。可见，百老汇现在是急切地需要年轻人的关注。

埃文·贝尔说“歌舞青春”可能可以改变年轻人对歌舞剧观念的话可不是无的放矢的，一来这本来就是一部叫做“高校音乐剧（High。School。Musical）”的作品，目标群自然就是年轻人；二来这是电影，在全世界都可以播映的电影，影响力比起托尼奖、比起百老汇来说的确广泛许多；三来，如果是十一工作室投资的话，有埃文·贝尔这个话题在，影响力的确是不容小觑的。

特拉维·拿恩想到了这些之后，抬起头问到，“那为什么不写一个出色的剧本呢？你看‘芝加哥’，它的剧情可没有如此简单。”

埃文·贝尔听到这句话，就知道特拉维·拿恩有兴趣了，不由笑了起来，“特拉维，知道青少年为什么对百老汇没有兴趣吗？一来，要在里面做四个小时，那可是一场煎熬；二来，大多数百老汇剧目都需要一些底蕴，许多还是改变自历史名著，这也使观众需要花精力去理解剧情。这对于还在高中的年轻人来说，可绝对说不上‘时尚’。”

“歌舞青春”之所以能够风靡全球，让青少年们对歌舞剧改观，重点就是在于把舞台锁定了高中的歌舞剧舞台，让所有人都意识到，其实歌舞剧并没有想象中那么严肃那么沉闷。在电影之中，男主角特洛伊就面临一个这样选择的矛盾，他究竟是要选择篮球还是选择歌舞剧呢？对于高中生来说，这个答案再简单不过了，当然是篮球，因为歌舞剧是一群怪胎才会参加的事。但是在电影里，却简单而直接地对这个问题进行了解读，把歌舞剧也变成了一件“很酷”的事。这才是“歌舞青春”能够成功的核心。

埃文·贝尔把剧本中的矛盾焦点解释给特拉维·拿恩听了之后，这才说到，“所以，这个剧本不应该太过深奥太过沉重，否则青少年是不会走进电影院里捧场的。”

特拉维·拿恩没有说话，而是端着那杯咖啡陷入了沉思，过了好一会，“你认为这部作品如果要拍得好，有什么要素呢？”

埃文·贝尔喝了一口咖啡，依旧是记忆中那可怕的味道，不过正如特拉维·拿恩所说，他也早就习惯了，“你现在这样问我，是代表你要接下这个剧本，第一次成为导演了？”

特拉维·拿恩看着弟子那一脸的笑容，忽然就明白了过来。估计埃文·贝尔还是担心自己赋闲在家会太过寂寞，所以专程把这个剧本送上了门。否则，如果十一工作室现在要投资一部作品，就算埃文·贝尔不执导，愿意拿起导筒的导演也绝对不在少数，又何必来找自己这个门外汉呢。对于埃文·贝尔这种从来不刻意说出口的关心，特拉维·拿恩总是很欣慰。

“如果我拍砸了，反正损失的又不是我的钱。”特拉维·拿恩没有正面回答，但也算是默认了。

埃文·贝尔笑呵呵地摇了摇头，“没事没事，反正这部电影至多也就是投资五百万，再怎么损失也没有多少。”一句话就把特拉维·拿恩弄得没有办法了。现在排练一出新的舞台剧，上百万美元的预算也并不稀奇，但是演出门票收入的过程却十分艰辛。可是放到电影身上，虽然情况也不容乐观，但至少比百老汇的情况是好了许多。

“歌舞青春”这样小成本的作品，的确是花费不大，因为没有大牌演员，没有豪华布景，没有特效需求。当初迪士尼作为电视电影拍摄时，也是十分省钱的，前两部都是放在迪士尼频道播出，到了第三部才正式走上大银幕，那部作品的成本也才刚刚过一千万美元而已。不过，这一次，埃文·贝尔把“歌舞青春”的第一部就搬上了大银幕，不知道上一辈子在小屏幕上创造了收视神话的作品，能否在大屏幕上也拿下让人惊喜的票房成绩。

“你现在也拍过两部作品了，对于这部作品有什么想法没有？”特拉维·拿恩还是把话题绕了回来，对于电影导演的位置，他是真的两眼一抹黑，什么都不知道。现在埃文·贝尔仍旧在这里，简单有一个了解也是必要的。

埃文·贝尔想起了自己当初拍摄“神秘肌肤”的过程，前后准备足足有一年的时间，最后还是先拍摄了“恋恋笔记本”，还好，在马克·约翰逊的帮助下，埃文·贝尔很快进入了角色，顺利地完成了自己导演的第一次经历。

“其实你不用担心，拍摄电影，就是把舞台放到了生活里，仅此而已。你按照自己排练百老汇舞台剧的经验来，就可以了。”埃文·贝尔先让特拉维·拿恩安心安心，不过事实也是如此，特拉维·拿恩拥有如此多年舞台剧经验，拍摄电影对他来说只是一个熟悉的过程，并不会有太多困难的。“这部电影，其中核心要素就四个，俊男美女、歌曲舞蹈、贴近生活、节奏明快。”

特拉维·拿恩看了埃文·贝尔一眼，“你从火星来的吗？解释清楚一点。”

埃文·贝尔无奈地笑了笑，“那你需要拿一个笔记本记下来吗？”一句话却是把特拉维·拿恩逗笑了。

“歌舞青春”的演员清一色都是新人，虽然没有任何名气，但却个个外形出众，其中男女主角更是脱颖而出成为了新一代的偶像，俊男美女的组合对于青少年来说，总是有着无尽的吸引力。这也是辛德瑞拉故事脱胎而来的青春校园喜剧至今都还有市场的原因。

作为歌舞电影，对于歌曲和舞蹈的要求更是苛刻，这才是电影取得成功的法宝。不过特拉维·拿恩以前接触的更多是古典舞蹈，埃文·贝尔认为，应该把舞蹈的主体换成街舞、爵士、慢四步这种通俗易懂的舞蹈，这也更加贴近青少年的生活。对于这点，特拉维·拿恩也表示同意，也许是应该找一个专门的舞蹈设计师参与才行。

至于贴近生活，就值得是服装和布景了。电影中的人物必须贴近每一个学生的生活，同时，这是一部童话式的作品，色彩也应该明亮为主，服饰和布景简单之中透露出华丽。这些都是和百老汇有所区别的重点，特拉维·拿恩必须对于画面的构图有清晰的认识，也许不需要复杂，但是整体色彩要明快起